my plUs 加分誌

流動．格放 夢想在馳盪「美夢成真－迪士尼經典動畫藝術」特展
還記得《101隻忠狗》裡，大麥町龐哥一家17口守著電視機看警匪槍戰的逗趣畫面嗎？而擊敗邪惡庫依拉後，劇末一曲”Dalmatian Plantation”和煦呢喃歡樂結局，讚頌生命永遠值得追尋的愛與希望。
事實上，迪士尼創辦人Walt Disney就是個大夢想家，他曾說”If you can dream it, you can do it.”，更將「創造不可能」視為人生至樂。今年迪士尼經典動畫藝術特展，時光隧道從1930年代遁入飛梭，將一窺動畫王國如何在弛縱創意與藝術表達形式裡，帶領世人勇敢、澎湃地做夢與築夢。  撰文= 劉芝君 / 圖片提供=國立歷史博物館（02-2361-0270）

每當耳朵收到「美夢成真」這句話，心靈總像被驟然抖落的魔法金粉觸點，頓時甦活放亮。由迪士尼動畫研究圖書館（Animation Research Library）規劃的「美夢成真－迪士尼經典動畫藝術」特展，策辦初衷在於鼓舞遭逢惡水肆虐的美國國土，希望藉由夢想、創造力與奇蹟的傳述，激勵民眾跨越人生裂口。這次展覽娓娓敘述1930年代以降的迪士尼經典動畫幕後製作，包括原型故事如何重新闡述與詮釋、藝術型態及風格創造，以及從鉛筆顏料推進到電腦繪圖的技術沿革。從三大軸線鋪陳展覽結構，讓1928年屹立至今的迪士尼，翻閱起來儼然一本世界動畫發展史。
六百件展品說故事
這回2011年迪士尼經典動畫藝術特展，從歷年來逾50部經典動畫長片【註1】中，篩選了7部公主系列作品為展出主軸，按製作發行年代，共有《白雪公主》、《仙履奇緣》、《睡美人》、《小美人魚》、《美女與野獸》、《公主與青蛙》以及《魔髮奇緣》。當中饒富興味的地方， 在於每個故事宛若隱喻般，劇中幾乎都有”Dreams cometrue”台詞出現。

【坐下來】

金枝演社年度新歌舞大戲《黃金海賊王》

大航海時代的福爾摩沙傳奇
出身歌仔戲班的王榮裕，18年前成立了第一個充滿台客風格的劇場，不論表演方式或題材，均融合了台灣傳統與現代的創作能量，充分表現出台灣社會的草根魅力。今年推出的新戲《黃金海賊王》，描述十七世紀台灣先民在大航海時代的種種傳奇，將一個有西拉雅人、西班牙人、荷蘭人、漢人與海賊追求夢想的東方歷險記，打造成華麗的台客歌舞大戲。
文= 林瑞珠/ 圖片提供=金枝演社
運用神話 挑戰黑盒魔力
在八里郊區的山坡上，金枝演社的團員在導演王榮裕的帶領下，在高廣的綠色鐵皮屋中，專心的做出每一個跳躍、每一個迴旋、每一個誇張的瞪眼表情加上手勢，他們正在排練著2011年台客音樂歌舞大戲「黃金海賊王」，並藉由舞台表演，他們即將引領觀眾走進福爾摩沙東方海賊的奇幻世界。
金枝演社的團員何以如此安然的在劇場中排練？因為這個表演團體是台灣少數可以長期培養團員、支付薪水的劇團，創社人暨劇場導演王榮裕區指一算，台灣僅有四家劇團得以如此，雲門、優劇場、身聲劇團以及金枝演社，之所以得以如此，乃因金枝演社開創了獨特的台客表演模式而受到肯定。
自從1993年春天成立了「金枝演社」，十八年來，王榮裕不曾偏離台客路線，而以環境劇場著稱，在近年一片本土化的風潮中，正巧搭上了「政治正確」列車，讓他的劇團一路走來，深獲認同，不論表演方式或題材，均融合了台灣傳統與現代的創作能量，將底層社會與民俗美學利用現代劇場的表演方式，呈現出迥異於其他表演團體的演出風格，充分表現出台灣社會的草根魅力。無怪乎，能夠在眾多的表演團體中異軍突起，連年獲得文建會、國藝會等政府部門的長期資助，加上民間團體的捐助、票房的肯定，使得這個劇團大而穩定到可以「養人」的地步，羨煞不少同業。

今年新戲《黃金海賊王》
金枝演社是台灣第一個從日常生活中激發創作的全民劇場，一直以來都在探索屬於台灣的原創舞台表現形式，呈現台灣戲劇多元性的極大可能。即將於10月28至30日即將在臺北城市舞台登場，12月3日則在台中市中山堂巡迴演出的金枝演社新戲《黃金海賊王》，乃一齣華麗的台客音樂歌舞劇，這齣戲維持金枝演社一貫幽默的基調，以輕鬆活潑的表演方式，演出十七世紀福爾摩沙東方海盜傳奇。為了呈現其青春氣息，今年特別邀請年輕有魅力的蘇通達、荒山亮聯手為此劇作詞、作曲來配樂，以挑戰多元曲風混血的大難題，不僅要做到符合編劇設定的曲風，又要能代表劇中人物，實非易事。
由於多方的努力，讓《黃金海賊王》這部難得的佳作，榮獲「國家文藝基金會第3屆追求卓越專案」最高肯定殊榮。最近因拍攝台灣歷史劇「賽德克.巴萊」而再度聲名大噪的導演魏德聖，原來接著就想拍400年前的福爾摩沙大航海時代，不料被金枝演社搶先一步，令魏導實在有些扼挽。
之所以能贏得先機，乃因長期關心在地的歷史文化，「黃金海賊王」這齣戲其實已醞釀多年，當初是因為創作的需要，在蒐羅台灣史料時，發現十七世紀台灣周邊海域盡是海賊稱霸、各國異士追求夢想的自由樂土，完完全全是今天無法想像的世界，當時的台灣是一個有西拉雅人、西班牙人、荷蘭人、漢人與海賊的大航海時代。這讓他有了「黃金海賊王」的初步構想，逐漸將這段台灣先民的海洋歷險記打造成華麗的台客歌舞大戲。
金枝演社的選角向來不馬虎，例如《黃金海賊王》就請來帥氣多變的施冬麟，以及劇中表現冷豔的劉淑娟，分別擔任男、女主角，演出十七世紀福爾摩沙古國的傳奇篇章，以及東方大航海時代的動人故事。
【精采的完整內容，請看9月號my plUs加分誌雜誌】

【坐下來】
夢境 遇見真正的自己
同黨劇團2011最新力作《夢之島》
「日有所思，夜有所夢…」，夢可能是日常生活所思所想的投射。也不管你相不相信，夢似乎都有預示的作用…，而這一切無人知曉的秘密其實都是你內心世界中真正的自己。
文= Carrie / 圖片提供=同黨劇團

非線性思考的呈現
夢！有邏輯嗎？翻開所有心理學的研究你會發現，夢有時是你我平日生活的反應，但亦可能只是白天視線匆匆一瞥不以為意的畫面再造。那「佛洛依德」會給你解答嗎？你可能會得到一長串的學術理論，在你聽懂之前已經更加迷惑。
不如放鬆心情吧！將夢當作免費電影來欣賞，開心的是.你還身兼導演及演員呢！
談到為何會有此次《夢之島》的作品時，導演John Maloney直言不諱地回答說，「剛開始只有一個名稱，希望做個關於夢與回憶的劇情，完全非線性思考。然而，隨著時間一步步的接近才把《夢之島》的內容逐漸發展成形。我期盼透過《夢之島》帶出觀眾對自我認同的省思、也反映實際人們的不同面向。」其實，夢（DREAM）在英文字義上包括了夢及夢想。但不管夢或夢想都是一個人內在的欲望呈現。多數人對自己的認知，只是個模糊的印象.。就好像鏡中呈現的你，也只是表象，不是百分百的自己。
如果我們從未認識自己總是「錯過了」自己，人生的旅程會是多麼令人遺憾啊！

資料來源：http://www.j-ent.com.tw/movie_thechildprodigy.htm（官方網站）
根據真人實事改編 傳奇音樂神童 安德烈馬修 狂奏波瀾人生
延續貝多芬、蕭邦、李斯特、拉赫曼尼諾夫等浪漫樂派血液 20世紀最具代表性的加拿大作曲家

青春啦啦隊 BLOG:http://www.youngatheart.com.tw/
青春啦啦隊 FB:https://www.facebook.com/youngatheart.tw
官方預告片
由聯合勸募協會支持發行、楊力州所執導的《青春啦啦隊》5/4晚上在台北信義威秀舉辦首映會，馬英九總統特別蒞臨現場觀影，當天也邀請到資深導演李行、蔡揚名、朱延平，以及《痞子英雄》導演蔡岳勳、《父後七日》導演王育麟，《艋舺》《雞排英雄》女主角柯佳嬿，金馬影后楊貴媚、SHE的ELLA以及高球女將曾雅妮等各領域知名人物一起共襄盛舉。楊力州導演開心表示，之前《雞排英雄》導演葉天倫以及《艋舺》製片李烈都已經看過電影，再加上《痞子英雄》和《父後七日》，湊齊了台灣四大賣座國片劇組的加持，十分榮幸。
身為聯合勸募名譽理事長的馬總統，一直以來身體力行實踐「樂齡」概念，對於現場50位「超齡」的啦啦隊成員個個活蹦亂跳、精力充沛的模樣讚嘆不已，並在現場拿起彩球與啦啦隊成員合照，阿嬤們都興奮不已，直呼馬總統好帥，而片中的活寶之一丁爺爺，表示沒想到自己到了88歲高齡還能跟總統拍照，還有機會與之同坐看電影，人生又多了一件可以跟子孫炫耀的事情了！

雲門舞集２ 春鬥2011遊戲場 黃翊《機械提琴-交響提琴一》

關於《機械提琴－交響樂計畫之一》
身體如琴弓，動靜緩急，音符在空氣中成形，空間若琴弦，遊移起落，譜寫即興的樂章 一個無人演奏的樂團，一次舞蹈與機械樂器互動的有趣對話。

《機械提琴》是黃翊最新創作「交響樂計畫」的序曲，他想藉由機械裝置，偵測及分析舞者的肢體動態，來引發出屬於肢體的樂章。

《機械提琴》去年12月小型呈現後，黃翊繼續雕琢這支作品，強化了舞蹈的成分，讓這支新作更舞蹈，更有可看性。
※照片／劉振祥 攝影
※影片／黃翊工作室 提供


正在金門當兵的黃翊說《機械提琴—交響樂計畫之一》是繼SPIN之後的第二個創作實驗，它的難度與SPIN不同，是建立在舞蹈與聽覺間的連結，即將在雲門舞集２團春鬥中演出，我正在祈禱能夠如期回台參與最終排練與參加首演，祈禱~也希望大家能夠一起參與春鬥！

舞者柔雯說《機械提琴》發展舞蹈動作時，提琴裝置還未完成，沒有音樂，我只能想像自己是演奏家、作曲家、指揮家，從零出發，以身體奏樂。
舞作開始，我必須和身上有兩百多個零件的機械提琴跳舞，剛排練時，覺得自己像傀儡，被對方操控著，太在乎是否在音樂點上，速度是否正確，反而忽略了本身的律動，後來慢慢感受到全身細胞被打開，跳起舞來更自由。
相較於同樣從科技出發的SPIN，是在鏡頭式的框架中跳舞，《機械提琴》讓舞蹈的空間變大了。能和編舞家一起探索、實驗，是一次有趣的經驗。

※照片／黃翊 提供　陳建彰 攝影
更多雲門舞集2《春鬥2011》之每周一星，四大編舞家在網站陸續與您見面~(本周：黃翊)

延伸閱讀：
雲門舞集 每周一星
雲門 春鬥2011遊戲場 介紹
雲門舞集2 官方網站
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雲門舞集２ 春鬥2011遊戲場 鄭宗龍《牆》 介紹影片
躁動或安靜 逃避或面對 束縛或奔放 陰鬱或燦爛 每個人心中都有一堵牆，是什麼，決定了那堵牆的高度？
穿越無形的牆，看盡牆裡牆外不同風光，看見裂縫中的光～～鄭宗龍《牆》

攝影 劉振祥
2008年，鄭宗龍的生活和創作遇上瓶頸，一股想要掙脫的力量，化成充滿重擊力道的舞作《牆》。他從加拿大詩人歌手李歐納．科恩的書《美麗失敗者》找到共鳴：「每一個生命都有裂縫，如此才會有光射進來。」面對高聳的牆，鄭宗龍決定勇敢攀登，終於，爬上了牆，看到牆外美麗的風光。

延伸閱讀：
世界經典藝術魔幻展 官方網站
國立台灣科學教育館
用科技的鑰匙 解開藝術神話
「你好！我是蒙娜麗莎，來自義大利的弗羅倫斯。別再猜測我沒有眉毛的原因，告訴你一個不為人知的秘密，是因為…。」啥米？這樣的口白居然出自於蒙娜麗莎口中？當舉世還在搜尋達文西密碼，如火如徒的同時，想不到本人竟不打自招……這是事實還是虛晃一招？且看《世界經典藝術魔幻展》一解千年密碼…。
朝聖心態 稍縱即逝
「噓！請輕聲細語！歡迎大家參加xxx畫展……」，這是記憶中你我參觀藝術展的經驗：空曠的展場，彷彿凝結的空氣，會場內一幅幅冷冰冰的畫作，牆旁邊偶而竄出的「請勿觸摸」警語，以及區隔觀眾的圍籬…。除了色彩、就是畫框，將藝術大旗高舉，一種只能遠觀而不可褻玩焉的架勢。高調告訴民眾︰「這就是藝術…。」不過，學校的美術老師不是也有教過，「藝術，是人類生活的記錄」？歷史的再現？如果搞得這麼有距離，有誰還想來親近？無怪乎普羅「大眾」都將藝術視之為「小眾」文化，充其量只是達官貴人和一票文青＼偽文青的高檔玩意。於是，藝術變成了與現代小市民毫無交集的死胡同。這究竟是誰的錯？是藝術的問題、還是後人的操作？

這樣的疑惑不只你我才有。《世界經典藝術魔幻展》的策展人鄭瑤婷也有同感。有感於國內美學教育的缺乏，很多人長期以來面對經典藝術時，總抱持一種「朝聖」的心態，當藝術被冠上「經典」兩字，無論懂不懂、喜不喜歡，最後都淪為「我也該去美術館朝聖一次」附庸風雅。但每每看完展覽、走出展場， 頂多記得幾個耳熟能詳的畫家姓名，但對於創作緣由、過程卻無法深刻地瞭解。
透過這次的展覽整合平台，鄭瑤婷希望讓觀眾看到不只是西方經典藝術的視覺饗宴，更是一場現代與古典的對話。讓平常不會走進美術館的人也會突破心防，對藝術感到興趣。讓藝術不只是美學，更是你我生活的一部分。這次《世界經典藝術魔幻展》運用台灣傲人的高科技，充份讓藝術「活動起來」，走出畫中、踏進你我的生活裡。用科技的結合讓大家終於知道為什麼著名的蒙娜麗莎沒有眉毛、為啥她的微笑如此甜美。甚至米勒、莫內、梵谷、米開朗基羅這些大師都紛紛「親臨現場」，一起揭開創作秘辛及背後的文化背景。
《蒙娜麗莎會說話》 宣傳預告搶先看
《更多精采內容都在 最新一期 myplUs ＋分誌！》

(攝影 劉振祥)
在穿脫衣物之間，在生與死之間，在夢與現實的交界之間漫無目的的旅人飄浮行走，路上的風景盡是未知的人生，一支用靈魂深度刻畫生命重量的舞作。

(攝影 劉振祥)
布拉開始編舞後，經常做夢，各種奇奇怪怪的畫面出現在夢裡，關於死亡、關於生命。《出遊》也是一支關於夢的舞作，全身塗白，撐著大傘，拖著行李箱的旅人，要到何方？不斷穿脫衣物的夢遊女子，要掙脫什麼樣的束縛？布拉沒給答案，留給每個人自己解夢。
(攝影 劉振祥)
更多雲門舞集2《春鬥2011》之每周一星，四大編舞家在網站陸續與你見面~布拉瑞揚
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布拉瑞揚《出遊》 介紹

 
A cappella ｘ 神秘失控人聲樂團
不只是阿卡貝拉